Intimidad

 

Una intimidad inofensiva – Fragmentos (Tamara Kameinzain)

·         Estamos ante un faltante de velo, o digámoslo con un término más pasado de moda, un faltante de discreción, donde más que preguntarse, como lo hacía Pizarnik, qué y sobre qué quiero escribir, directamente se escribe. Hacerlo así, sin tramitar ningún ritual iniciático, transforma aquel tesoro que la poeta tenía entre manos, pero cuyo valor parecía desconocer, en una materia aprovechable, una fuente de información doméstica que hoy todos, con cierta complicidad de época, no dudamos en llamar intimidad. Pero, ¿cómo es esa intimidad de hoy que nos transforma, como lectores, en involuntarios testigos de algo así, como las inmediateses ajenas? Si seguimos la señalización que nos proponen los postítulos de las cuatro secciones de Basta de escribir novelas, mi padre ha vuelto a la bebida, escribir poesía, ya no hay que escribir novelas, y quién soy, tal vez encontremos una lógica inesperada que aliviane nuestros supuestos acerca de lo que entendemos por intimidad.

·         Ya dijimos que escribir para estos poetas aparece como una inmediatez. Ninguna pregunta previa, ningún pedido de permiso, ningún ritual de iniciación lleva al sujeto que escribe a cuestionarse en su condición de tal. Aquí el ritual de iniciación y el hecho mismo de estar escribiendo se superponen. Es como si el que escribe se hubiera quedado tildado en su etapa autoral de aprendizaje y hubiera naturalizado ese momento de novedad que ahora se sostiene en el tiempo. El efecto que se genera es el de una infancia permanente, una inocencia extrema que a la manera del niño que está transitando la etapa de los porqués no se supera con ninguna respuesta. Por eso Alejandro Rubio seguramente parodiando a un lector desconcertado ante la poesía de Fernanda Laguna se pregunta “¿Fernanda Laguna es boluda?” Para concluir que la boluda autoconsciente de nada interroga a todo.

·         Es que la actividad de escribir poesía ya dejó de ser algo serio, como lo era para Pizarnik. Ahora, aquella dosis sacrificial que suponía el ejercicio del arte para la modernidad parece haber caído. Exactamente al revés de cómo lo concibe Pizarnik cuando se refiere a la vida perdida para la literatura por culpa de la literatura. Quiero decir, por querer hacer de mí un personaje literario en la vida real, fracaso en mi intento de hacer literatura con mi vida real. Hoy es la vida la que pone en jaque a la literatura cuestionándole sus límites. Por eso, cuando decimos que hoy se escribe entrenando o deportivamente, debe quedar claro que se lo hace no para comprometer cuerpo y alma en una vocación que puede resultar terminal, sino con fines prácticos, es decir, para obtener buenos resultados para la vida. Por ejemplo, para mejorar en el amor, o para saberlo todo, como decía Cecilia Pavón. En ese mismo sentido, escribir poesía parece también como un ejercicio de contabilidad. Se contabilizan por deporte las relaciones que se tuvieron y las que no se tuvieron. La intimidad inofensiva de hoy parece estar ocupándose simplemente de registrarlos. Así, lo mucho o lo poco, quedan asentados en esto que ahora se da en llamar poesía. Poesía de la que se habla todo el tiempo, pero siempre con el fin de hablar de otra cosa.

·         Entonces, lo que se hace presente ahora es una torsión autorreferencial, pero siempre atenta a reconocer lo propio en medio de lo ajeno. Dice Cecilia Pavón, “mi nombre está escrito frente a mí en letras de neón, hay un hotel con mi nombre, a este bar suelo venir cuando mi mente está en la nada”. Pero la supuesta objetividad realista de esta descripción se ve contaminada por otra realidad. La de un sujeto al que, casualmente, ese nombre le pertenece. La oportunidad del sujeto de reconocerse en su extimidad. El término extimidad, tal como lo concibe Lacan, representa a lo más próximo, en ti más que tú, que al mismo tiempo hace su aparición en el exterior. Se trata de una formulación paradojal que da cuenta del modo de ser del sujeto. Lo más íntimo habita afuera, como un cuerpo extraño, produciendo una fractura constitutiva de la intimidad, difícil de aceptar para el mismo sujeto, ya que se trata de un real que habita en lo simbólico. Ahora bien, frente a la irrupción de las redes sociales se comenzó a utilizar el término extimidad para dar cuenta de la novedad que significa exponer la propia intimidad en las vitrinas globales. Si, en cambio, convenimos en que, en lugar de velarlo, en el arte de hoy se está intentando exponer ese real, podríamos suponer que esa exposición ya propone un nuevo uso de lo que antes se velaba. Profanarlo significa simplemente abolir y eliminar las separaciones, sino aprender a hacer de ellas un nuevo uso, a jugar con ellas, dice Agamben.

·         Entonces, si es estar y no ser lo que define a estos escritores de la intimidad inofensiva éxtima, queda claro que en vez de bucear en las profundidades buscando alguna respuesta metafísica con relación al ser, escribir poesía consistiría ahora en el ejercicio de mantenerse siempre a flote, marcando un territorio al nivel del quién soy, una expresión cuyos efectos de sintaxis dentro de estos textos obligan a leerla más bien como un aquí estoy.

Les comparto a una autora de Córdoba, Gabriela Milone. 

Ahora bien, si llevaron un diario no diario ¿Cómo comenzarían? ¿Qué cosas podrían contarle a los lectores?